夏冰的舞蹈，是行走的山河志。在公民大会堂为国家赞歌，在柏杨坝龙船调为公民颂歌，在江西会昌盘山顶为很多献身兵士壮歌，在阿依河九黎广场苗鼓苗歌为民族欢歌，在数十次的中心文明部大奖的舞台上，在很屡次的田间梗上，夏冰在庙堂之上、天然六合中，在每件生动著作里，从恩施的吊脚楼到利川的杜鹃花，从郁江的号子到苗岭的情歌，从井冈山的火炬到会昌的盘山绝唱用真情热情，打着赤脚为公民而歌舞，血脉与年代共振。那些被现代性分裂的传统，在她的舞台上从头取得呼吸；那些被前史尘封的英豪，在她的旋转中再度耸立。
《大山恋歌》系列是夏冰对天然的厚意礼赞，舞者化身为山川的化身，每一个动作似风的低吟、水的流通、山的幽静。既是大地的子民，又是天然的诗咏。舞姿如墨，泼洒出“笼统的生命画卷”：舒展的双臂似云卷云舒，跃动的脚步如
溪水奔涌,身体的律动承载着千年土地的呼吸。在《野山》中,她以意识流方法将现代舞的张力与土家族舞的野性质感熔铸一体,男女舞者如两棵根系羁绊的树,演绎出山水的阴阳共生与生命的繁荣愿望。夏冰的舞蹈美学,根植于“美即天然”的哲学。她曾言:“舞蹈应展现人生的厚度、广度、温度,更应成为人类精力的载体。”
在《野山精灵》中，她将土家族摆手舞的原始张力与跳丧鼓点的悲怆韵律交错，舞者余嘉钰的肢体时而如凤凰振翅，时而如古树盘根，以“阴与阳的往复回环”诠释山峦的呼吸。这儿的舞步不再仅仅动作的组合，而是山魂的具象舞者化身为精灵，在日月光华下与野山共舞，用现代舞的适意言语重构了“万物一体”的东方宇宙观。
夏冰的舞蹈，是一场与山川河流的私语。足尖轻点，便如风掠过群山的褶皱；衣袖舒展，便似水漫过江岸的岩隙。这种对天然的敬畏，在《郁江号子喊起来》中提高为对劳动的歌咏。纤夫的号子声穿透江雾，歌者的手臂化作撑篙，腰肢如浪崎岖。夏冰以“破平面而出”的立体造型，让观众似乎看见汗水与江水交融的瞬间。杨军的伴奏如惊雷滚过峡谷，余合智的歌词将“祖辈传力气”的血脉注入舞姿，让人想起《诗经》中“坎坎伐檀”的陈旧回响。舞者不再是扮演者，而是成为江流自身既有逆流而上的顽强，也有润泽万物的柔情。夏冰用歌声疏散了劳动的苦痛，将其提高为一曲与江河共生的生命赞歌。
当《幺妹上花轿》的轿帘掀开，观众看到的不只是苗族哭嫁风俗的现代转译，更是一场文明基因的觉悟典礼。夏冰将“阳雀叫唤”的陈旧歌谣转化为愉快的舞步，花轿的波动化作生命的律动。舞者手中的红绢不再是悲情的符号，而是新年代女人自主挑选的宣言。这种对传统的重构，恰似她在《太阳大得很》中对“肉莲响”的改造本来乞讨者的泥神道舞蹈，被赋予“勾脚甩手”的现代节奏，成为大山男人寻求爱情的阳刚诗篇。而《花围腰》的苗族少女，腰肢轻旋如春藤绕树，绣花围腰上的纹样似情书暗语，摇动间既有苗绣的精微，又有山歌的纠缠这是天然与人文的联婚，是民族基因在肢体中的活态传承。《土家老幺妹》中，“老”与“俏”的悖论被她解读为生命的辩证法。舞者以摆手舞的“单摆”“双摆”为基调，青丝戴花的阿婆在踉跄中重获少女般的轻盈。青丝戴花，亦可舞出生命的灿烂。当传统舞蹈的程式被打破，土家族摆手舞不再是博物馆的标本，而是活动在皱纹里的芳华。
《时髦阿婆唱大戏》更是一场跨过时空的文明酬唱。京剧青衣的悠扬与Rap的戏谑同台竞艳，贵妃醉酒的莲步与电子节拍的碰击共舞。夏冰手持折扇，将戏剧的“点翻”“串翻”化作后现代的拼贴，让阿婆们在“唱的说的满是方言怎样听也不明白”的戏弄中，完结传统美学的重生。这不是简略的混搭，而是以舞蹈为媒，让陈旧戏台与现代剧场打开魂灵对话。
这种艺术张力，源自她对文明根脉的深度采撷：在恩施歌舞团的年月里，她将土家巫性融入舞蹈；在北京舞蹈学院的课堂上，又用西方现代舞解构东方身体美学。正如她所言：“舞蹈应该是自在的，是无限或许的”，这种自在绝非无根之萍，而是深扎于五千年文明的膏壤。
夏冰的创造才智，在于深谙“守正”与“立异”的辩证。在《景色这边独好》中，江西采茶戏的悠扬身段与改造叙事的雄壮气势相遇，赤色舞衣掠过青绿山水，构成“鲜血与春芽”的视觉隐喻。夏冰的血液里活动着改造者的火热。舅舅陈以文勇士的献身，成为她艺术创造的精力灯塔。在《十送赤军》中，她以江西民歌《老妹等你到白头》为头绪，将新婚分别的纠缠与改造崇奉的决绝熔铸一体。新娘掀开红盖头的片刻，不是娇羞，而是炽烈的奔赴；双人舞的拥抱与别离，既是个人情感的撕裂，亦是家国大义的涅槃。当舞者扑倒在成功的号角声中，无声的悲怆比任何呼吁更撼人心魄这是对赤色回忆最诗意的叩问。
《盘山绝唱》则是一场精力的朝圣。夏冰从油画《盘山绝唱》中窥见赤军兵士跳崖献身的瞬间，将其转化为舞蹈的终极意象：从激战到静夜望斗极，再到怀有敌人纵身一跃，身体言语从猛烈渐入悲悯，终究定格成永久的雕塑。这不是简略的前史复现，而是以现代舞的笼统语汇，将英豪气概提高为人类共通的献身精力和永久的团体回忆。她的赤色叙事从不流于标语，而是让崇奉在身体的褶皱中生长，好像《景色这边独好》中那面裹身独舞的红旗，既是改造的烈焰，亦是艺术家的赤子之心。
当她在编导踩花山群演身披红旗起舞时，舅舅陈以文勇士的目光穿越时空与她交汇。这种“隔空对话”不是简略的心情烘托，而是经过身体言语完结的精力传承舞者的每一次旋转都是对改造理想的今世诠释，每个定格都是前史与实际的互文。
《醉金秋》舞蹈，当舞者以脊背为轴心俯仰六合时，金灿灿的稻穗便在肢体褶皱间簌簌作响，既是农人忠诚的叩拜，亦是大地丰腴的奉送。夏冰将非遗“秧歌”的横向韵律改构成纵向的时刻轴线，舞者双臂如镰刀划破空气，腰胯的哆嗦暗合打谷场上的簸箕筛动，夸大，醉步，不是单纯的劳动助兴，而是化作穿越二十四节气的通俗易懂的韶光密钥。舞者在酒瓮上层叠如晒场谷堆，这是对春种秋收最富禅意的解构，丰盈不只是物质的堆集，更是生命能量的灿烂爆发。夏冰作为履行导演，湖北省黄鹤群星杯获金，代表国家出访澳门、新加坡等，带领晚年艺术团开场领舞，扮演均获金奖。
《春禾》舞蹈著作，扩大亮点，化拙为优，舞者脊柱如新抽的秧苗般节节攀升，指尖哆嗦似接受雨露的幼芽，传统舞蹈中祭祀性的严肃悄然褪去，代之以万物生长的原始欢愉。特别当舞者用后腰折叠，头颅却顽强昂起的造型，恰似暴雨中不愿倒伏的秧苗这般充溢张力的身体言语，既是对农人坚毅的礼赞，也是对生命耐性的叹服。《弯弯号的一枝花》以粗粝淳厚的劳动号子为基调，将民间劳动的生命力凝练为舞台言语。舞者身着檎丹与玫瑰红交错的服饰，暗合苗族文明中“热诚如火”的典礼感。编导未选用大开大合的肢体铺陈，而是以细腻的肌理调度展现力气：腰肢轻旋似麦浪崎岖，胳膊屈伸若山峦重峦，将农耕文明的雄壮气韵藏于呼吸吐纳之间。这种“收放如弓”的美学寻求，恰如今世民族舞蹈对传统符号的解构与重组既保存原始野性，又以现代编舞语法重构诗意。
在夏冰的创造图谱中，身体既是表达的前言，更是思维的载体。她的舞蹈美学，暗合海德格尔“诗意的栖居”之思。当《斑鸠咕咕叫》的舞者以指尖摹写飞鸟轨道，当《龙船调的家》的群舞将船桨化作书写大地的笔触，观众看到的不只是风俗画卷，更是人类与天然共生的原初诗性。这种对“舞蹈本体论”的探究，让她在《山鼓魂》中将鼓点转化为心跳的共振，在《月娘》里让月光成为活动的液态时刻。夏冰的创造一直扎根泥土。她的舞台,不只归于山河与前史,更归于普通众生的悲欢,以舞蹈为镜,映照出年代的温度与痛点。在《巴山豆》中,她聚集留守儿童这一社会议题。苗族童谣“巴山豆夜夜长”化作怀念的载体,孩子们野性恶劣的舞步与学校美育课的愉快构成激烈比照。竹竿舞与篮球的交叉,既保存苗族传统,又注入现代教育的期望之光。
《儿行千里》以一根红线为意象，串联起母子之情的千丝万缕。母亲缝制鞋垫的细腻动作，与儿子嬉闹的轻盈舞步，构成刚柔并济的视觉诗篇。当母亲在梦中托举成年的儿子，红线化作无形的脐带，将母爱提高为“无声胜有声”的永久。她的舞蹈从不逃避日子的粗粝，却总能在尘土中提炼出诗性的光辉。
《山鼓咚咚》的创造进程，恰是她艺术观的缩影。深化利川采风数月，将土家族“肉连响”巫傩典礼转化为舞台上的虎神图腾。舞者击打肩、头、腰部的动作，既是肉体的痛苦回忆，亦是精力的净化典礼。当叠罗汉造型终究凝成一座人形山峰时，观众看到的不只是技巧的夺目，更是一个民族与山川共生的永久寓言。
回望夏冰四十载艺术征途，她的每个著作都是文明星图上的坐标。当广场舞《溜溜的摆》《杜鹃花儿开》登上央视频，谋道土家族那支陈旧的非遗莲香从祠堂深处走向舞台，它便不再是尘封的旧物四节竹段，拆解如花苞舒展，合拢似清风盈袖，舞者指尖轻旋，莲香便化作雨后春笋的杜鹃，在律动中次序开放。当《金那银儿梭》《复兴大船再启航》的舞步走向田间地头，舞蹈不再是精英阶级的专属言语，而成为普罗群众的心灵诗篇。
2025年蔡甸文明旅行消费季启幕，发动典礼交融特征文艺扮演，夏冰编导的歌伴舞《知音在此》全新露脸，以山水舞台重构伯牙子期典故，将古琴雅韵融入现代编舞；传统非遗节目《五虾闹鲢》参与场外巡游扮演，经过诙谐肢体活化风俗，非遗技艺勃发重生。夏冰安身本乡文明，以艺术化表达激活传统IP，为省市当地文旅交融供给立异范本。
舞者何为？站在2025年的时空坐标回望，夏冰的舞蹈早已逾越技艺层面，成为文明觉悟的年代镜像。她用身体丈量着传统与现代的裂隙，用舞步缝合着前史与未来的断章。那些山野精灵的跃动、郁江号子的回响、花轿波动的高兴，一起谱写成一部活动的山河社稷图。在这个图画众多的年代，她的舞蹈提示咱们：真实的文明传承不在博物馆的玻璃柜里，而在每个舞者欢腾的血液中；巨大的艺术改造不是对传统的违背，而是对文明基因的创造性转化。
舞蹈不只是身体的狂欢，更是魂灵的裸裎。当最终一缕追光平息，舞台重归幽静。但咱们我们都知道，那些被夏冰唤醒的山川精魂，那些被她点化的前史光影，早已化作很多颗文明的火种，在观众心中静静焚烧。这或许便是舞蹈最深邃的任务不单单是展现真、善、美，而是让每个见证真、善、美的人，都成为文明传递的火炬手。
夏冰，艺名夏毓曼，我国闻名舞蹈艺术家，湖北恩施人，结业于华中师范学院中文系、北京舞蹈学院编导系。我国舞蹈家协会会员、民进会员、湖北省舞蹈家协会理事、舞蹈编导。八岁时操练体操，然后习练功夫，十四岁时被恩施州歌舞团破格录取做舞蹈演员。曾任清华大学声誉参谋，武汉市城市职业学院副教授。曾荣获“全国优异教师”“武汉市三八红旗手”“武汉市巾帼英豪”“武汉市首届市长奖”等称谓。
1984年夏冰参与由湖北省舞蹈家协会举行的专业舞蹈竞赛扮演双人舞《盼》（扮演：夏冰、叶梅玲），夏冰获新人新作奖；
1987年，夏冰扮演《西兰卡谱》（编导：周兵）获中华公民共和国文明部群星奖银奖；
1988年，夏冰、万新敏扮演双人舞《山丹丹》（沈志强编导）获中华公民共和国文明部、广电部联合举行的新年代舞蹈大赛冠军，参与全国艺术节展演并获金奖；
1992年，夏冰、王建国扮演双人舞《汉水情丝》（何大彬编导）获中华公民共和国群星奖金奖、中华公民共和国文明部和广电部联合举行的全国民歌民舞大赛银奖、湖北省“五个一”工程奖；
2000年，夏冰编导《土家老幺妹》获中华公民共和国文明部“群星奖”金奖和湖北省政府“五个一”工程奖，编导领舞双人舞《野山》获中华公民共和国群星奖青年组银奖、入围央视频“赤色经典，百年传承”展播，并被评为优异著作；
2004年，夏冰编导领舞《妹娃要过河》获湖北省文明厅黄鹤群星杯艺术节金奖，进入全国群星奖决赛，参与中心电视台的录像，获全国农人艺术节大奖，获湖北省金凤杯一等奖，在央视舞蹈国际展播，入围央视频“赤色经典，百年传承”展播，并被评为优异著作，参与东南亚扮演均获一等奖；
2005年，夏冰作为履行导演领舞《醉金秋》，湖北省黄鹤群星杯获金，代表国家出访澳门、新加坡等，带领晚年艺术团开场领舞，扮演均获金奖。
2006年，夏冰创编舞蹈《月娘》在福建省文明厅宣传部举行的全省艺术节获专业舞蹈大赛银奖；
2009年，夏冰导演音诗画舞《景色这边独好》，其间舞蹈《盘山绝唱》获江西省专业舞蹈大赛银奖；
2011年，夏冰出任总导演的大型音舞诗画剧《金那银儿梭》，参与湖北省少量民族歌舞会演获剧目大奖(其间《太阳大得很》《嗯呐嗯》获特别奖)；
2016年，夏冰创编并领舞《时髦阿婆唱大戏》获广东省文明厅主办的艺术节歌舞大赛银奖第一名，并在央视“舞蹈国际”栏目翻滚播出，入围央视频“赤色经典，百年传承”展播，并被评为优异著作；
2017年，夏冰编导（主创之一）大型音诗篇舞剧《濯水谣》，作为全国优异剧目进京展演；
2017年，夏冰创造领舞《斑鸠咕咕咕》获江西省文明厅全省优异著作展演金奖第一名，并入围全国群星奖复赛，与《父亲的草原母亲的河》获江西省“赣鄱群星奖”及第六届江西省艺术节之首届“大众大舞台”艺术展演一等奖；
2018年，夏冰编导（主创之一）大型音乐剧《清江清长江长》获中华公民共和国文明部艺术基金；总导演利川柏杨村庄音乐旅行节创造音舞诗剧《龙船调的家》获好评。
夏冰编导领舞《茉莉花》在“我国首届优异艺术人才展演盛典”上获金奖并入库，并在全国卫生部“健康我国万里行”公民大会堂展演，入围央视频“赤色经典，百年传承”展播，并被评为优异著作；创编《赣茶飘香》获“金禧达人秀”全国总决赛冠军；
夏冰编导广场舞《溜溜的摆》获“舞韵东方聚首明珠2018东方明珠全国广场舞电视总决赛”冠军、入围央视频“赤色经典，百年传承”展播，并被评为优异著作，《火红的红土地》获全国广场舞大赛华东赛区金奖，广场舞代表作《那么搞起》《荷叶田甜》《摇动八宝铜铃》，均获湖北省政府、文明厅广场舞大赛金奖；创编《山鼓魂》在湖北省“第九届少量民族体育运动会”扮演项目（技巧类）上夺冠，《龙船调的家》、《跷旱船》均获全省少量民族运动会扮演类银奖；《十送赤军》获南昌市文明局、宣传部联合主办的“四县五区”优异节目竞赛金奖；
2010年至2018年，夏冰屡次参与由湖北省舞蹈家协会举行“金凤杯”舞蹈大赛，代表作《妹娃要过河》《妹娃山歌哈尕扎》《接龙桥》《儿行千里》均获金奖，其间《妹娃要过河》《儿行千里》当选央视重阳节《红叶风貌》专题晚会扮演，《妹娃山歌哈尕扎》在央视“舞蹈国际”展播、入围央视频“赤色经典，百年传承”展播，并被评为优异著作；夏冰创造大型舞蹈《龙船调》《东方红》，分别在2017、2018年两届全国员工“全健排舞蹈大赛”中获金奖；夏冰屡次代表我国晚年艺术团赴欧洲扮演获好评，赴韩国参与亚洲艺术节获特别奖，两次赴台扮演广受赞誉；
2019年，夏冰获全国广场舞展演江西省优异编导奖。编导(主创之一)体育舞蹈《健身操自选套路》、民族舞蹈《阿依彩》《山鼓咚咚》获“第11届全国少量民族传统体育运动会”2银1铜。导演《手拉手，心连心》文艺盛典晚会，担任大型晚会《桂林山水甲天下》艺术参谋。领舞赤色经典剧目《春鼓》荣登中心宣传部学习强国渠道，入围央视频“赤色经典，百年传承”展播，并被评为优异著作；
2020年，夏冰总导演担任彭水“斗争新年代，携手奔小康”春晚；获评我国文明进万家作业委员会颁布的“新年代文艺前锋人物”，并当选文明部安排2021年编年历人物。
2021年，夏冰总导演彭水建党100周年赤色经典晚会，创编歌舞《花围腰》入围重庆村庄艺术节优异歌舞展演，入围央视频“赤色经典，百年传承”展播，并被评为优异著作；
2019年、2021年、2023年，夏冰任“绿色我国行” 走进国际苗乡大型公益晚会歌舞总编导，创编系列苗族风情歌舞诗，获“2019绿色我国行推行大使”“我国世纪大采风活动暨CCTV电视人物颁奖盛典“全国文明推行大使”“我国今世德艺双馨艺术家”等称谓；2023绿色我国行走进国际苗乡养心彭水暨第七届渝东南生态民族旅行文明节主题公益晚会,晚会歌舞总导演夏冰编导苗族特征舞蹈序歌《花山鼓》赢得满堂彩，入围央视频“赤色经典，百年传承”展播，并被评为优异著作；
2021年编导《我的祖国》在江西省舞协举行全省舞蹈大赛获金奖；编导利川小曲《决胜新征途》获湖北省曲艺大赛铜奖，入围央视频“赤色经典，百年传承”展播，并被评为优异著作；在此期间，夏冰著作在重庆市委宣传部、重庆市文明和旅行展开委员会主办广场舞中获1金2银，2019年《苗乡等你来》和2020年《苗鼓飞扬》摘银，2022年《踩春》夺金；
2022年重庆市群星奖选拔赛中夏冰教导的著作彭水民歌扮演唱《情妹找到少年郎》获二等奖；
2021至2024年，夏冰总导演四年我国乌江苗族踩花山开幕式文艺展，经我国广播电视社会安排联合会专家委员会评定，当选“赤色经典百年传承”优异著作集，一起引荐至央视频《经典音乐汇》栏目推行，《踩花山》获“猛进新征途 建功新年代”重庆市广场舞会集展演一等奖，入围央视频“赤色经典，百年传承”展播，并被评为优异著作；2024年头，夏冰编导开场广场舞《踩花山》，在重庆市文明和旅行展开委员会主办的重庆市群众文明品牌活动年终盛典作为高品牌展演，在国家公共文明云联合央视频推出南北小年“村晚”接力直播大联欢重庆市村晚精彩露脸。
民进洪山区工委颁发夏冰2023年度“社会服务先进作业者”荣誉称谓。编导《知音在此》当选“赤色经典百年传承”优异著作集，引荐至央视频《经典音乐汇》栏目播出，参演蔡甸区第二十一届“莲花奖”知音文明艺术节、武汉市委宣传部主办的“建敞开蔡甸结全球知音”奋力打造新年代英豪城市国际合作立异区晚会、武汉市电视台员工春晚展演。
2024年，夏冰编导利川小曲《复兴大船再启航》获湖北省总工会“工”字特征文艺著作搜集三等奖，入围央视频“赤色经典，百年传承”展播，被评为优异著作。编导广场舞《杜鹃花儿开》，在央视频“经典之声”栏目荣耀展播。编导独舞《野山精灵》，入围央视频“请把我的故事写成歌”栏目，并经我国广播电视社会安排联合会专家委员会评定，当选“赤色经典百年传承”优异著作集，一起引荐至央视频《经典音乐汇》栏目展播，入围2024我国顶尖舞者生长方案全国著作展演（个人组）百强决赛。8月，总导演彭水蚩尤九黎城景区“千年苗韵，夜游九黎”歌舞晚会。8月25日，《郁江号子喊起来》获“百家争鸣庆华诞庆祝中华公民共和国建立75周年第四届重庆山歌会暨苗族赛歌会金奖。11月，在重庆第十一届村庄艺术节上，《青山借我九丈九》获声乐类一等奖，在重庆市村晚大联欢活动暨秀山土家族苗族自治县洪安镇边城村村晚展现。《幺妹上花轿》获舞蹈类竞赛二等奖，央视频“经典之声”栏目展播。《花山铃舞》在第二十届群星奖重庆选拔赛（广场舞类）中位居前列，极佳成果获专家好评作为重庆代表团力作参与2024年中华公民共和国第十二届少量民族传统体育运动会综合类扮演项目获铜奖，并屡次代表国家出国访问扮演，赢得国际社会赞誉。担纲重庆分会场彭水分场的舞蹈编导，《踏春》作为央视新春特别节目，在2025年央视春节联欢晚会重庆分会场上露脸。
其学术论文《山丹丹》《舞台场记》《深化对舞蹈动作形状的知道》《以身作则、授艺育人》《用舞蹈艺术净化学生的心灵》《我深爱着的土地》《生命中美的内在》《中晚年舞蹈初探》《遵从艺术规则》等宣布在《舞蹈》《成才》《教育研讨》《美育》《时髦》《我国晚年》《天鹅湖》等报刊杂志。
连日来，在山东烟台长岛海域，饲养工人驾驭船舶展开贝类饲养、浮漂替换等海上出产作业，呈现出一派“海上春耕”的繁忙现象。
近年来，潼南区坚持“绿水青山便是金山银山”的生态展开理念，深化发掘“油菜花经济”的潜力，以花为媒，大力推动农文旅交融展开，有用助力农人增收和村庄复兴。
现在，玉渊潭公园技术人员正在赶紧进行樱花促培，100余盆早樱、中樱、晚樱将于下周提早开放、同期斗丽。
此次展览会聚敦煌研讨院、甘肃省博物馆、甘肃书籍博物馆及我国美术馆藏品240余件（套），包含彩陶、书籍、画像砖、彩塑、描摹岩画等多个类别。
张靖皋长江大桥衔接江苏省姑苏、泰州和南通，跨江段全长7859米，设置南、北两座航道桥及南中北三段引桥。
